Международный фестиваль "Голос Кочевников"

III Международный музыкальный фестиваль «Голос кочевников» представляет: 

САИНХО (Австрия)

Известная тувинская певица, ныне проживающая в Австрии, смешивающая этническую музыку Тувы с различными направлениями западной музыкальной культуры. Саинхо – певица с загадочным, «шаманским» голосом. Саинхо Намчылак – певица-экспериментатор, импровизатор и композитор, саунд-поэт и сказительница, не имеющая аналогов представитель элиты мировой импровизационной и "всемирной" музыки. Обладает необычайным голосом огромного диапазона, искусным в обертоновом пении. Представляет собой уникальное явление мировой вокальной культуры.

Техника ее пения разнообразна – от горлового стиля «хөөмей» к самым низким и высоким вокальным пределам. Саинхо объединяет традицию и авангард, обращается к древним голосовым техникам, этнической музыке народов Сибири и Севера, практикует тибетское двухголосие и в то же время использует новейшие приемы звукоизвлечения, включая фри-джазовую манеру пения, смело экспериментирует с электроникой, сочетая современные цифровые технологии с архаическими инструментами и приемами.

Саинхо называют «волшебным голосом Тувы», а ее удивительное и притягательное пение сравнивают со звуками природы и звучанием стихий.  

Цыганский оркестр из Антверпена

Antwerp Gipsу Ska Orcһestra (Бельгия)

 
Портовый город Антверпен всегда был центром «смешения разных культур». Концепция группы «Antwerp Gipsу Ska Orcһestra» (AGSO), в составе которой музыканты из Аргентины, Сербии и Бельгии, — соединение чистой самобытной энергетики музыки балканских цыган с ультра-танцевальными ритмами Ska. Зажигательная музыка AGSO отличается разнообразием стилей и ритмов. Это потрясающие мелодии, то радостно парящие, то меланхолично трогательные. И самое главное - свойственный только им звук, такой богатый и органичный, что всякий, кто услышит и увидит их, удивляется, почему никому не приходила идея создать подобную музыку раньше.

В декабре 2009 г. группа выпустила второй альбом в Лондоне. Звукорежиссером был Майкл Зимерлинг, который записывал такие группы как «Depecһ Mode», «Sуmplу Red», «Einsturzende Neubauten», «Nina Nagen». Новый альбом «I Lumia Mo kһer» («Мир - мой дом») стал для группы пропуском в пространство мировой музыки.

Ансамбль из Ордоса «Эзэн» (Внутренняя Монголия, Китай)

13 музыкантов из Внутренней Монголии представят разнообразное музыкальное творчество своей Родины — протяжные песни, горловое пение, инструментальную музыку. Коллектив исполнит произведения монгольской старины – о красавицах и героях, о могучих скакунах и зеленеющей степи. Вокальная мощь солистов ансамбля и инструментальный драйв мастеров игры на морин-хууре не оставят равнодушными не только поклонников традиционной монгольской музыки, но и тех, кто услышит ее впервые.

Хуун-Хуур-Ту (Тува)

Эту тувинскую группу называют образцом высокого вкуса и стиля, именно поэтому она стала звездой мирового масштаба. Музыка Хуун-Хуур-Ту — уникальная, магическая, вобравшая в себя всё наследие тувинского фольклора и традиции горлового пения. При этом они не исключали в своей музыке появления элементов других стилей. Именно это музыкальное смешение говорит о том, что "Хуун-Хуур-Ту" – не вполне «группа горлового пения» и даже не совсем «фольклорный» коллектив.

Музыка "Хуун-Хуур-Ту" за счет гармоничного сочетания народных и современных инструментов сильно отличается от того, что музыковеды привыкли считать тувинской традицией. Это и неудивительно, если вспомнить, что игил – тувинский «дедушка» виолончели, дошпулуур – родственник банджо, хомус – «губная арфа», а бубен тунгур из шаманского арсенала музыкантов — прототип современных ударных. Слово Хуун-Хуур-Ту означает "расщепление солнечного света в облаках на множество расходящихся лучей". Это название отражает удивительное свойство тувинского языка — передавать в тончайших деталях особенности ландшафта и состояний природы.

Группа прочно входит в элиту world music планеты. С 1993 года она выступила практически на всех крупнейших фестивалях world music, джаза и даже рок-музыки, дала около тысячи концертов на всех континентах, совершила 16 концертных туров по США и Канаде, множество раз выступала во всех странах Европы, Японии, Австралии, Мексике, Гонконге, Сингапуре, Малайзии. В мире пользуются популярностью 9 альбомов группы, а также более десятка совместных работ «Хуун-Хуур-Ту» с другими выдающимися музыкантами мира. Во всех известных музыкальных энциклопедиях "Хуун-Хуур-Ту" называется самым выдающимся музыкальным явлением России за последнее десятилетие.

Oki dub Аinu band (Япония)

Лидер группы Оки Кано по происхождению aйну. Айны — древнейшее население Японских островов. Некогда айны жили и на территории России в низовьях Амура, на юге полуострова Камчатка, Сахалине и Курильских островах. В настоящее время айны остались только в Японии и России. В Японии их насчитывается примерно 30000: около 25000 живут на Хоккайдо, остальные — в других частях Японии, в основном, в Токио. В России основная часть айнов живет на Курилах, Сахалине и во Владивостоке.

После окончания учебы в Токийском университете живописи и музыки в 1987 Оки уехал в Нью-Йорк, где работал художником по спецэффектам в киностудии. В 1992 он вернулся в Японию и впервые познакомился с тонкори, традиционным струнным инструментом айнов. Этот инструмент с длинным плоским корпусом издает удивительный звук, существенно отличающийся от европейской и традиционной японской музыки. Свое происхождение тонкори ведет с острова Сахалин. Древний инструмент вдохновил музыканта перебраться на о. Хоккайдо. Там Оки научился играть на инструменте и даже научился его делать. В настоящее время Оки – самый виртуозный музыкант во всем мире, играющий на этом инструменте. Его музыка – смесь различных стилей, там и регги, и даб, и африканские мотивы, но в основе всего - народная музыка айнов. Благодаря своему творчеству Оки Кано стал известен не только в Японии, но и во всем мире.

Арт-трио Александра Рогачевского (Иркутск, РФ)

 
Участники - Рогачевский Александр, Соловьев Михаил, Цогла Герман.

Арт-трио Александра Рогачевского было создано в 2010 г. с целью реконструкции локальной музыкальной традиции земледельцев Ангары – единственной реки, вытекающей из озера Байкал. В ХХ веке на ее берегах был построен крупнейший каскад гидроэлектростанций. Более пятисот деревень, тысячи гектаров плодородной земли, сотни кладбищ оказались на дне четырех искусственных морей. Эту гигантскую акваторию, появившуюся недавно на карте планеты, в России называют «сибирской Атлантидой». Тысячи семей таежных земледельцев были выселены, лишившись традиционного уклада жизни. Сбором и изучением музыкального наследия ангарских старожилов Александр Рогачевский занимается уже боле двадцати лет. Им организованы десятки фольклорно-этнографических экспедиций в места затоплений и переселения таежных земледельцев Приангарья.

В 1993 г. на базе иркутской экспериментальной школы №47 Александром была создана фольклорная студия, разработана авторская программа «Основы традиционной культуры» с учетом регионального компонента. Из числа выпускников школы Александр Рогачевский сформировал профессиональный Иркутский ансамбль аутентичной музыки, отмеченный наградами российских и европейских фестивалей искусств.

Проект Violin-Huur (Бурятия, РФ)

Экспериментальный проект, созданный творческими силами Камерного струнного оркестра Бурятского театра оперы и балета под управлением Владимира Ткаченко и лучших фолк-музыкантов Бурятии — Баттувшин, Баттулга, Жаргал Омоктуев, Мунко Дондоков, Туяна Григорьева и другие.